彭新政，笔名兴盛，字尚立，武汉市人，生于1949年9月。湖北省工艺美术大师，几十年艺海情深，数十载勤耕不缀。

每件作品都倾注彭老的心血汗水，洋溢着彭老孜孜以求的艺术追求。走进现实，深入生活，紧跟时代，潜心创作，不断用自己的画笔，描绘更多的真善美，为弘扬中国文化，勇立潮头，引领千帆，有赖于天造地设及长期修炼带给艺术大家的气质和风范。当受众与作品达到某种切合的刹那，艺术的领域与世界便完全与受众达成了一致，艺术家所追求的意，便通过像的形式传递给了民众，艺道精微通神韵。

剪纸书画传略编入《世界名人录》、《亚洲名人录》、《中国当代艺术家名人录》，《中国美术家选集》，《中国剪纸艺术研究》等多家刊物，作品曾多次参加过冶金部、文化部，中国美协民协、省、市举办的展览，并被海内外藏家收藏。

书画，不是华而不实的东西，而是经岁月积淀、饱经沧桑的人生精华。而书画作品，也展现了书画家对生命的感悟与创见！书画，就是这么一张“神纸”，一旦爱上，便是一生的探索！

彭先生笔墨广泛，山水、花鸟、人物、走兽、书法、剪纸皆有涉猎，如百般红紫，各有芳菲。无论是巨幅创作，还是盈尺小品，那种水痕墨气，跃然纸上，其作画神态，亦见于法度与性情之间，而落笔如云烟，胸中之郁勃，笔底造化，都在瞬息之间，如此种种，足以见得他的文化修养、精神境界与智慧灵性。

彭先生在画中寄寓了自己的理想，并不断去发掘那些最深入他内心的文化记忆，去尝试一种独立的表现形式，借以营造独特的视觉样式。同时，他深知中国画历史悠久，自成体系，具有独特的东方神韵和深厚的文化精髓，是东方哲学甚至是人格层次的再现。

彭先生所作花鸟画，皆从心师造化而出，倾注着他对祖国山水的热爱之情，画出了大自然的灵秀、生动、淡雅、质朴，使这些自然界中的尤物，皆有鲜活的生命，轻松、潇洒、放逸、自然，却无烟尘俗气，颇得“天工巧造，素以为绚”之致。这不仅在于先生有一颗热爱祖国山河大自然的赤子之心，更在于他造型功力的精深，工意兼具而又富于书卷逸气，境界高华。帧帧佳作，实乃心师造化之功，格逸境空，题跋隽永，浑化纯洁，了无纵横笔墨斧凿之痕，不仅山川如画，而且四季分明，花鸟繁盛，春兰夏荷、秋菊冬梅，还有修竹垂柳、苍松金桂，把大自然的四季山水装点得无比秀丽；湖畔的花间林下，蝴蝶翩翩，蜻蜓袅袅；泉溪桑间陌上，黄鹂声声，白鹤悠悠，美不胜收……

这说明他的创作之情已达到自然放逸之境也！

彭先生的作品构图简约随意，迁想妙得，不拘形式；人物造型雅致、形象生动、刻画入微，具有鲜明的个性和艺术特征；用笔率性、笔法精练、松柔秀拙、变化幽微，墨韵润泽；画面色彩斑斓、设色明丽，格调高雅，灵动而富有生活情趣。他睥睨陈法，不断求索、勇于创新，紧随时代潮流，与时俱进，丰富艺术创作的同时，也丰沛了人生。

彭先生的作品画风自然浪漫，以女性独特的艺术视角和细腻心思，用柔美流畅的线条为观者展现出女性的风姿绰约，呈现出宁静、雅致、温馨、富有诗意的艺术画面。他以细腻的笔墨技巧和淡雅的色彩将仕女优雅端庄，唯美青春的形象刻画得生动逼真，淋漓尽致。

打开彭新政先生的这些剪纸作品，说实话，我当时的感受就是惊讶，继而钦佩。我没想到，一张薄薄的红纸，居然会寄托他如此之多的想象、构思和情感。那些山，那些水，那些林，那些木，那些禽，那些兽，那些房，那些人，阴暗错层，截然分明，绘声绘色，呼之欲出，我只能用妙手天成这个词语来形容它们。这些剪纸作品是那么地精美，那么地细腻，面对它们，我宛如面对着秋天灿烂的丰景，宛如面对着宫廷绚丽的布局。如果不是亲眼见到，无论如何，我不会相信它们都出自彭新政这位年逾七十、貌不惊人的老人之手。

一把小小的剪刀，剪裁着一个人的家国梦。彭新政先生借一张张红纸，用一点点薄力，不断推动这个家国梦靠近现实，靠近大地。从他的身上，我不难看到那种艰难的尝试、竭尽的努力、饱满的呼唤。但愿，我们的中国文化精髓，能够更好的传承下去。